Poesía-Paleo sobre Sitaudis de Didier Arnaudet

cangrejo hervido

Todo comienza aquí con el paisaje. El paisaje es una encrucijada donde se encuentran elementos relacionados con la naturaleza y la cultura, la geografía y la historia, la trayectoria personal y los cambios sociales, la realidad y la imaginación. Es un paisaje que llega “sin llamar”, “sin comienzo ni salones de viajeros frecuentes”, “con presencia progresiva” y “sin clímax”. Es como un juego de cartas donde los activos son el sitio, el cuerpo, la mirada y la imagen. Se trata, pues, de un material nómada, confuso, sin prohibiciones ni pretensiones, que toma prestado, en una mezcla sorprendentemente activa, del País Vasco y sus leyendas, del arte paleolítico, de la poesía de Emily Dickinson y de una efervescencia de sensaciones, recuerdos, sentimientos. y emociones. Maxime Morel también practica la excavación vertical, abre brechas y penetra en la realidad por etapas, cuestionando sus capas sucesivas, multiplicando sus facetas y sacando a relucir todas sus posibilidades. Libera un frágil equilibrio que tiene los recursos del agua en todas sus formas: viva, dormida, extendida, peligrosa, transparente, sinuosa, saltante, violenta, llevada hacia otro lado, ligada a otros elementos, transformada en suelo en movimiento, en niebla, en nube. Todo es fluido, ondulante, inconstante. Está desbordado por todas partes. No más diques protectores. Se pasa de la raya. Todo es nacimiento. Todo está desapareciendo. Curiosamente, efectivamente bipolar.

Maxime Morel no desaprovecha la oportunidad de basar su poesía en el arte paleolítico, “la forma artística más recientemente descubierta”. Comparte con él la misma idea de “inspección”, “vibración” y “lentitud”, y el mismo rechazo a lo “ostentoso”. También necesita mucho tiempo para dejar aparecer sus motivos: “Entonces debes elegir un punto de vista muy particular, acostumbrar tu mirada a una nueva lógica. Es extremadamente conmovedor. » Maxime Morel es un cazador al acecho. Su método consiste en esperar: “mirar, dedicar tiempo a mirar hacia afuera, es una forma de sentir empatía, de entender cómo funcionan las cosas, de poder amarlas, odiarlas o temerlas profundamente, de captar también la belleza, y en cierto modo , de estar en discusión con estas cosas que miramos; generar un diálogo entre uno mismo y el paisaje. » Así vienen las palabras. Se juntan y se vuelven más densos. Cruzaron el paisaje.

Este enfoque se basa en técnicas de fragmentación y collage cuyos efectos son altamente transgresores y producen lo accidental, lo descentrador y, en última instancia, una vivacidad singular. Descubrimos un principio constante de fragmentación y acercamiento que fusiona lo abstracto y lo físico, lo literal y lo figurativo, lo trivial y lo sentimental. La escritura se presenta como un personaje que llama, hechiza y pela el paisaje, es decir todo lo que lo rodea y de cierta manera lo configura. Este personaje, siempre tan intensamente comprometido con su impulso, se llama, por supuesto, “Escritura”. Escribiendo, “parece como si sus ojos no tuvieran párpados”. La escritura “sigue mirando incluso cuando todo está apagado”, “cuando todo está bajo llave y bajo alarma”. Writing-Endorphin “no se lava y su piel está muy roja”. La escritura también tiene sus debilidades, “sus piernas ya no funcionan ni para manejar la bicicleta ni para bajar las escaleras de piedra”. Pero las Escrituras no permanecen quietas por mucho tiempo. Una concha que camina sobre la arena. La escritura toma su ritmo. Una ola se lo lleva. La escritura “entra en su paisaje”.

Poesía-Paleo impone una presencia tumultuosa y compuesta. Tiene todas las cualidades del “cangrejo cocido” de José Bergamín: “¡Ojo! Comer una manzana es más fácil que comer una naranja o una granada. Y comer una naranja o una granada es más fácil que comer un cangrejo hervido. La obra artística puede ser una manzana, una naranja, una granada o un cangrejo hervido, y no hace falta agregar que, en este último caso, requiere un esfuerzo mayor para comprenderlo: sin mencionar que esto ya es una buena señal. , en el caso del arte, no sabemos qué camino tomar. Es una agradable sorpresa.